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Teatro Argentino



Septiembre| 21 al 23

Viernes, 21 Septiembre, 2018

DEL 21 AL 23 DE SEPTIEMBRE EN LA PLATA

FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA TACEC 2018
 

Viernes 21 de septiembre

-Sala del TACEC, a las 19, primer concierto de SimonSteen-Andersen

-Sala Piazzolla, a las 20.30, concierto del Trio Catch

Sábado 22 de septiembre

-Auditorio del Anexo del Senado, a las 19, concierto de SéverineBallon

-Teatro Metro, a las 21, concierto de Eblis Álvarez y Los Meridian Brothers

- La Protectora, a las 23, DJ Set con el Pincha Discos del Amor y Lacuracrew

Domingo 23 de septiembre

- Sala Piazzolla, a las 15, concierto con obras elegidas en el workshop de SéverineBallon (TACEC Generación)

- Sala Piazzolla, a las 17, concierto de los ensambles participantes del workshop de TACEC-Generación

- Sala del TACEC, a las 20, segundo concierto de SimonSteen-Andersen (con Roberto Maqueda y el Ensamble Megafon)
 

Las ENTRADAS generales tendrán un costo de $ 200, mientras que las localidades de los conciertos resultantes de los workshops tendrán un valor de $100 y estarán disponibles en la boletería del Teatro Argentino, habilitada demartes a sábados, de 10 a 20; los domingos, de 10 a 17 y los días de función, hasta el horario de comienzo del espectáculo. Portal de reservas online: www.tacec.com.ar/reservas. También se podrá adquirir a un costo de $ 1000un abono para acceder a todos los conciertos del Festival.Para la presentación de Los Meridian Brothers pueden obtenerse localidades en la boletería del Teatro Metro (abierta de martes a domingos, de 16 a 20). Las personas con discapacidad ingresan gratis y su acompañante abona la mitad del precio.


FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA TACEC 2018

El Centro de Experimentación y Creación del Teatro Argentino de La Plata, dependiente del Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires, presentará en distintos espacios y horarios, del viernes 21 aldomingo 23 de septiembre próximos, el Festival Internacional de Música TACEC 2018.

La intención es convocar a algunos de los mejores creadores musicales e intérpretes de la escena mundial para hacerlos más accesibles al público y contribuir a la formación local de nuevos compositores y oyentes, atentos a la renovación de ideas, repertorios y técnicas que está produciéndose en el siglo XXI.

Se contará con la actuación de renombrados artistas internacionales que expresan las tendencias más recientes, entre los que se destacan el compositor y performer danés SimonSteen-Andersen, la violonchelista francesaSéverineBallon, el Trio Catch de Alemania (integrado por BlogárkaPecze -clarinete-, Eva Boesch -violonchelo- ySun-Young Nam-piano-) y el grupo colombiano Eblis Álvarez y Los Meridian Brothers

Además se mostrará el resultado de las distintas actividades de formación brindadas por lo mencionados artistas invitados en las que intervinieron los compositores, instrumentistas y ensambles locales que tomaron parte del programa TACEC Generación.

El viernes 21
en la Sala del TACEC (con acceso por 53 entre 9 y 10), a las 19SimonSteen-Andersen ofrecerá su obra Run Time Error. Luego, en la Sala Piazzolla, a las 20.30, el Trio Catch interpretaráIn Serie 11 de BarblinaMeierhans,Nachtstück de RolfRiehmSugarcoating 2# de Sara Glojnaric y SoundsArcheologies de Isabel Mundry.

El sábado 22
en el salón auditorio del Edificio Anexo del Senado de la Provincia de Buenos Aires (7 y 49), a las 19,SéverineBallon ejecutará Solitude de Rebecca SaundersThe Spider as anArtist deFranckBedrossianDozens of canons: AnaîsFaivreHaumonté deEvan JohnsonUltimiFiori de  Francesca Verunelli y AdentiumCapillusVeneris Nº I/Songs of themutedone (arr. de SéverineBallon) de Chaya Czernowin. Más tarde, en el Teatro Metro (4 e/51 y 53), a las 21, habrá un concierto de Eblis Álvarez y Los Meridian Brothers. Cerrando la jornada, en La Protectora (49 Nº 674 e/8 y 9), a las 23, se realizará una  Dj Setcon elPinchadiscos del Amor y el colectivo platenseLacuracrew.

El domingo 23
en la Sala Piazzolla, a las 15, se efectuará un concierto con obras seleccionadas durante el workshopdesarrollado por SéverineBallon. También en la Sala Piazzolla, a las 17, se podrán escuchar piezas escogidas en el workshop del que intervinieron el Cuarteto TempiSaratoga TríoEnsamble GEAMCeppi-Baldor y Trío de Saxos de Federico Jaureguiberry. En la clausura, en la Sala del TACEC, a las 20SimonSteen-Andersen, el percusionista españolRoberto Maqueda Domínguez y el Ensamble Megafon de Argentina presentarán la creación del primero llamadaBlack Box Music, interpretarán UsedRedux de Jorge Sanchez Chong y Junkyard 2 de Ricardo Eizirik y protagonizarán el estreno mundial de la obra encargada por el Festival a la compositora platense Carolina Carrizo.

►SimonSteen-Andersen abrirá el encuentro con un recital de sus obras para instrumentos solistas y dúos. Estrenará especialmente la versión-sitio específico de Run Time Error para el Teatro Argentino. Al filmarse él mismo recorriendo este coliseo, percutiendo objetos y espacios, genera un meta-instrumento que luego es manipulado en tiempo real, como si se tratara de un video juego. El pensamiento milenario de la forma musical colisiona así con las herramientas y materiales del presente con un resultado que trasciende el modo sonoro para desplegarse en el tiempo e impactar todos los sentidos. También ejecutará, junto al percusionista español Roberto Maqueda Domínguez, una nueva versión de Asthma para acordeón y video y los Estudios para Instrumentos de Cuerda.

►SéverineBallon, una de las mayores renovadoras de la técnica del violonchelo del siglo XXI, llegará por primera vez a nuestro país para brindar un concierto con obras de SaundersXenakisyCzernowin y un encargo del Festival al compositor Evan Johnson.

►Meridian Brothers trae los ritmos folklóricos del Caribe, sonidos urbanos de la cumbia y la salsa y el cruce con otras influencias como el noise y la electrónica. Eblis Álvarez promete un viaje espiritual por los caminos multifacéticos y efervescentes de la nueva música colombiana. LosMeridian Brothers actuarán también por primera vez en la Argentina después de haber realizado conciertos en casi un centenar de ciudades de Europa, Estado Unidos y Latinoamérica, con una gran acogida del público y la crítica.

 

Con la ayuda gentil de Ernst von Siemens Music Foundation;
Institut Français de Argentine;
Embajada de la República Democrática de Alemania en Buenos Aires;
Embajada de Dinamarca;
Centro Cultural San Martín;
Acción Cultural Española (AC/E) a través del Programa para la Internacionalización de la Eultura Española (PICE) en la modalidad de Movilidad;
Centro Cultural de España en Buenos Aires - AECID;
Centro Cultural de España en Montevideo;
Sodre.

 

Los artistas internacionales que nos visitan

El compositor, intérprete y artista de instalación SimonSteen Andersen nació en Dinamarca y reside actualmente en Berlín. Sus obras transitan el campo instrumental, la música electrónica, el uso del video y las performances en entornos que van desde la orquesta sinfónica y la música de cámara hasta las puestas en escena, actuaciones en solitario e instalaciones. Steen-Andersen enfatiza los aspectos físicos y coreográficos del rendimiento instrumental y emplea para ello una amplia gama de técnicas de interpretación –que escapan a todo principio de previsibilidad–, valiéndose de instrumentos acústicos amplificados en combinación con imágenes, samplers, construcciones caseras y el sonido de objetos cotidianos como el silbido del viento, tubos de PVC, globos o papel de lija. Sus creaciones desdibujan los límites entre la música contemporánea y el arte de la performance.

La compositora y violonchelista francesa SéverineBallon, quien se encuentra entre las mayores innovadoras de nuestra época respecto de la técnica de su instrumento, también nos visita por primera vez para participar de este Festival. Brindará dos conciertos, el primero con obras de compositores activos y el segundo con un atractivo programa que incluye piezas de SaundersXenakisCzernowin y un encargo realizado por el Festival a Evan Johnson Su práctica muestra un fuerte compromiso tanto con el repertorio histórico como con los compositores actuales, con quienes ha trabajado frecuentemente en colaboración. Estudió violonchelo en la HochschulefürMusik de Berlín y en Lübeck con Joseph Schwab y TroelsSvane. Perfeccionó su técnica con Siegfried Palm, Pierre Strauch y Rohan de Saram. Ballon disfruta particularmente colaborar con compositores contemporáneos como Helmut Lachenmann, Chaya Czernowin, Rebecca Saunders, Liza Lim y Mauro Lanza. También ha trabajado con muchos de los conjuntos de música contemporánea más conocidos, como KlangforumWien, Musikfabrik, EnsembleInterContemporain e Ictus. Actualmente es miembro del EnsembleElision de Australia. Asimismo, ofrece clases magistrales para compositores en la Universidad de Harvard, Universidad de Stanford, HochschulefürMusik de Stuttgart, Universidad de Huddersfield (Inglaterra) y Universidad de Berkeley (California).

La agrupación de música de cámara alemana Trio Catch toma su nombre de una obra deThomas Adès y pone así en evidencia su intención de “atrapar” nuevos públicos para la música del siglo XXI. Oírla permite apreciar el particular timbre de los instrumentos que constituyen al trío gracias a su virtuosa forma de tocar y a su búsqueda en común de un sonido único. BoglárkaPecze (clarinete), Eva Boesch (violonchelo) ySun-Young Nam (piano) se conocieron en la Academia Internacional del Ensemble Modern (IEMA) de Frankfurt. Han colaborado en la creación de nuevas obras con, entre otros, Mark Andre, Georges Aperghis, Beat Furrer y Helmut Lachenmann. Escucharlas nos acerca nuevamente al preciosismo de un sonido puro y sin mediaciones. Entre 2017 y 2018 trabajaron junto al violinista húngaro KristófBaráti en la Filarmónica de Colonia (Alemania), actuaron en el Festival ECLAT de Stuttgart, en el Konzerthaus de Dortmund y en el WittenerTagefürneueKammermusik. Ellas también arriban por primera vez a la Argentina para tomar parte de este Festival y proponernos la aventura de recuperar una música milenaria pero reconfigurada en función de las particularidades del mundo actual.

El compositor y multiinstrumentista colombiano Eblis Álvarez tuvo una formación clásica que le permitió trasladar a la música caribeña la impronta experimental y ruidista del arte sonoro del siglo XXI. Actuará en este Festival junto a Los Meridian Brothers, conjunto integrado por María Valencia (vientos percusión y teclados), Eblis Álvarez (voz, guitarra y dirección), Mauricio Ramírez (batería), Alejandro Forero (teclados), César Quevedo (bajo) y Juan Camilo Montañez (sonido). Esta formación se dedica a explorar de manera profunda las diferentes líneas de la música latinoamericana del pasado y del presente, con una visión original e histriónica. De este modo crean una dimensión alterna a la escena actual del pop en Latinoamérica. Su combinación de estilos como la salsa y el bugalú, pasando por experimentaciones radicales con sintetizadores y el uso de géneros tan disímiles como el noise, la tropicalia o el vallenato, les ha permitido convertirse en una banda de culto en la región. Su propuesta futurista conserva reminiscencias de las raíces musicales latinas, pero por medio de sus variantes sonoras, sus recreaciones estilísticas y su expresión teatral crean un mundo onírico que gira en torno de la experimentación electrónica y el folklore regional. Se presentaron con gran repercusión entre los especialistas y el público en más de noventa salas de Europa, Estados Unidos y América Latina.

 

Más información sobre la obra y trayectoria de estos músicos en: www.instagram.com/tacecteatroargentino

www.facebook.com/tacecargentino

www.twitter.com/TACECArgentino